EL CINE DE SEMANA SANTA

Por: Javier Alejandro Ramos

Aunque han conocido nuevas versiones, algunas para la pantalla grande, y otras para la televisión, volver a ver los clásicos films originales en Semana  Santa, sea en DVD o sin cortes comerciales en los canales de señal abierta o en cable, es un placer.

Tras los estrenos de "Hijo de Dios" y de “Noé” (dirigida por Darren Aronofsky, y protagonizada por Russell Crowe, Jennifer Connelly, y Anthony Hopkins) en las salas de cine hace unos cuantos años, poco se ha vuelto a ver de este tipo de cine, e hicimos un sondeo entre cinéfilos para determinar cuáles son las más vistas películas de este género.

Debido a la fastuosidad de los escenarios, a sus efectos visuales espectaculares, y a la profusión de estrellas cinematográficas como de extras, decorados y vestuarios, “Los Diez Mandamientos” (1956) de Cecil B. DeMille, es la más recordada.

HESTON Y LOS HEROES BIBLICOS

Charlton Heston sumó con su papel de Moisés en este film, a uno más de esos personajes históricos que le dieron fama y fortuna, y lo convirtieron en una de las figuras más taquilleras de la historia del séptimo arte. Lo acompañaron, entre otros, Yul Brynner, Anne Baxter, Edward G. Robinson, Debra Paget, John Derek, Judith Anderson e Yvonne De Carlo. Narra la historia de Moisés, principe de Egipto, y el descubrimiento que hace de sus raices hebreas, para luego ser impelido a liberar a su pueblo, luchando contra su hermano de crianza, el Faraón Ramsés.

El intérprete hizo también otro clásico del género, “Ben Hur” (1959) dirigida por William Wyler, y junto a Jack Hawkins, Haya Harareet y Stephen Boyd. En esta cinta personificaba a un príncipe hebreo encarcelado por un ex amigo, tribuno romano, que lo envió a morir remando en buques de guerra. Judá Ben-Hur logra sobrevivir, y con ayuda de sus ex empleados y un sheik árabe, enfrenta a Mesala, su amigo de infancia, en una inolvidable carrera de cuadrigas, y busca a su madre y hermana.

Heston haría más films de este tipo: “La Agonía y el Éxtasis” (1965), “El Cid” (1961), “El Asesinato de Julio César” (1970), “Marco Antonio y Cleopatra” (1972), y “La Historia más Grande Jamás Contada" (1975) en la que encarnaba a Juan el Bautista, que profetiza la llegada del Mesías, interpretado por Max Von Sydow.

OTROS CLASICOS DEL GÉNERO

“Jesús de Nazareth” (1977) del italiano Franco Zeffirelli es otro de esos films revisitados cada año. Robert Powell hizo de un Jesucristo de ojos azules soñadores, y lo rodearon verdaderas leyendas vivientes del cine como Anne Bancroft, Laurence Olivier, James Mason, Anthony Quinn, Rod Steiger, Ernest Borgnine, Olivia Hussey y Christopher Plummer.

“Quo Vadis” (1951) y “Espartaco” (1960) fueron dos cintas que compartieron muchas cosas en común, aparte de ser referentes del género. Se hablaba en ella de la rebelión de los esclavos contra el Imperio Romano, y ambas tuvieron en su reparto al notable actor británico Peter Ustinov.

En la primera, Robert Taylor interpretaba a un romano enamorado de una princesa (Deborah Kerr) cuyo pueblo era sojuzgado por Roma, y que se había convertido al cristianismo. En la segunda, Kirk Douglas lideraba una revolución de esclavos, enfrentándose a un general romano encarnado por Laurence Olivier. Aparecen también Charles Laughton, Jean Simmons, John Gavin y Tony Curtis.

En “El Manto Sagrado” (1953) Richard Burton, un tribuno de Roma que participó en la ejecución de Jesús, cree haber perdido la razón, hasta que descubre merced a la túnica del crucificado, que era el sentimiento de culpa lo que lo atormentaba, se convierte, y trata infructuosamente de convencer al malévolo emperador Calígula de lo beneficioso que sería el cristianismo. Trabajan con él también Victor Mature, Jean Simmons, Jay Robinson, Dean Jagger y Michael Rennie.

“Barrabás” (1961) narra la historia del maleante liberado por Poncio Pilatos durante el juicio a Jesús, y su posterior conversión al cristianismo, a pesar de ser destinado como gladiador del circo romano. Un bello alegato a la necesidad de tener fe. Anthony Quinn hizo en esta cinta un papel memorable, acompañado por Anna Magnani, Jack Palance y Vittorio Gassman.

PARA COMPLETAR LA LISTA

Hay muchas películas más visitadas por los amantes del género en Semana Santa. Entre ellas están “La Última Tentación de Cristo” (1988) de Martin Scorsese, con Willem Dafoe, Barbara Hershey, Harvey Keitel y Nehemiah Perssof; y prohibida en muchos países por la Iglesia; “La Pasión de Cristo” (2004) de Mel Gibson, con Jim Caviezel; “La Biblia” (1966) de John Huston, que narra cronológicamente el Génesis desde la creación hasta el diluvio, pasando por la historias de Adán y Eva, Abraham, Jacob, Noé y los patriarcas del Antiguo Testamento, interpretada por George C. Scott, Peter O'Toole, Ava Gardner, Richard Harris, Michael Parks y el mismo Huston; y “Rey de Reyes” (1961) de Nicholas Ray, con Jeffrey Hunter y Robert Ryan. Un filme de culto es "La Vida de Brian" del grupo Los Monty Python

Además, “La Caída del Imperio Romano” (1964) con Stephen Boyd y Sophia Loren, y su remake, la  oscarizada “Gladiador” (2000) con Russell Crowe y Joaquin Phoenix; “La Canción de Bernardette” (1943) con Jennifer Jones, “Cleopatra” (1963) con Elizabeth Taylor, Richard Burton, y Rex Harrison; “Julio Cesar” (1953) con Marlon Brando, Greer Garson, Louis Calhern,. Deborah Kerr, John Gielgud y Edmond O'Brien; “Juana de Arco” (en las versiones de 1948, 1954 o 1999), “Jesucristo Superstar” ópera musical del año 1973, “Moisés”, encarnado por Burt Lancaster (1974) o Ben Kingsley (1995) para la TV, "El Rey David" (1985) con Richard Gere, "Salomé" (1953) con Rita Hayworth, "Ester y el Rey" (1960) con Joan Collins, "José y sus Hermanos" (1962) con Geoffrey Horne y Robert Morley, "Joseph" (1995) con Ben Kingsley, "Sansón y Dalila" con Victor Mature y Hedy Lamarr, y "David y Betsabé" (1951) de Henry King en la que el joven héroe que venció a Goliat se convierte en rey de Judea y pierde la cabeza por el amor de una mujer casada, con Gregory Peck y Susan Hayward.

Recordando a Octavio Paz en su centenario

Por: Javier Alejandro Ramos

Hoy, 31 de Marzo, se conmemora el natalicio de un importante referente de las letras mundiales, el escritor, poeta y diplomático mexicano Octavio Paz, ganador del Premio Nobel de Literatura,  entregado durante toda su vida a causas políticas muchas veces polémicas, y a crear un estilo propio en sus obras, que los peritos han dado en calificar de “inconformismo surrealista” con algo de esoterismo.

Paz nació en plena Revolución Mexicana y fue hijo de un asistente y abogado de Emiliano Zapata. Su educación comenzó en España, donde su progenitor cumplía encargos de su jefe. Por propia cuenta, en ese país se alistó con los republicanos durante la guerra civil. Su antifascismo tuvo límites sin embargo, denunciando maltratos a obreros marxistas, y más adelante, durante la Segunda Guerra Mundial, a los campos de concentración de Stalin.

Como diplomático de su país, prestó servicios en las embajadas de la India y Japón, y luego colaboró con sucesivos gobiernos, muy criticados, en la Secretaría de Relaciones Exteriores.

Su obra literaria fue prolífica y estuvo llena de múltiples facetas. Fundador de varias revistas, destacó tanto en el ensayo como en la poesía, aunque en opinión de algunos críticos, “es más conocido que leído”, ya que los versos son un género al que se acercan minorías, y siendo los de paz tan profundos, son en verdad pocos los que gozan de ellos.

El común de los lectores, especialmente la juventud, tienen una deuda pendiente con Octavio Paz. En su propio país, desangrado por asesinatos de cárteles de la droga, corrupción gubernamental, violencia urbana, y excesiva militarización, muy poca gente lee poesía, y cabe preguntarse como indicó su amigo Homero Aridjis, si un escritor que nació hace 100 años puede continuar vigente al no tener que competir sólo con sus contemporáneos sino con grandes leyendas también ya fallecidas.

El pensamiento y la filosofía de Paz pueden ser comprendidos gracias a algunas de sus más importantes obras: Sus ensayos El Laberinto de la Soledad (1950), Las Trampas de la Fe (1982), El Ogro Filantrópico (1978), La Llama Doble (1993)y Los Hijos del Limo (1974), así como sus poemarios  Libertad bajo Palabras (1960), Pasado en Claro (1975), La Centena (1969) y El Fuego de cada Día (1989).

Su obra, al decir del escritor Sergio Rodríguez Gonzales, es una síntesis de las culturas hispana y precolombina, reflexiva y de largo aliento, que aborda la historia y la metafísica. 

ESTUPIDIZACION CON PREMIO

Por: Javier Alejandro Ramos

Como si ya no hubiera suficientes programas basura, América Televisión se propone aumentar más el número de éstos, relanzando el formato de su "Esto es Guerra", competencia del otro esperpento llamado "Combate" y de otro bodrio aún llamado "Titanes", ahora dirigido a los colegios, para que se estupidicen aún más nuestros jóvenes con el gancho de ganar un viaje para su promoción.

Ricardo Morán dejó la valla alta en el 2011 con un programa ameno, en verdad de concursos en el que daba el mismo premio, sólo que éste se ganaba con honor, y en el que había destreza intelectual y conocimiento ("El Ultimo Pasajero"), y no sólo física y de chisme y morbo, buscando crear parejitas románticas para luego hacerlas pelear por celos y babosadas similares, como ocurre con los programas mencionados en el primer párrafo, y que todo el mundo señala como tan dañinos como "El Valor de la Verdad", "La Paisana Jacinta, "Amor Amor Amor", "Al Fondo hay Sitio", o las criolladas internacionales de Laura Bozzo.

Sería magnífico que los propios centros escolares hagan un deslinde con "Guerra de Colegios" y se inhiban de participar, ya que pedirle al Estado que establezca una censura de tipo mordaza a estos vomitivos productos, que sin embargo gozan del derecho de emitirse en una señal privada y que tiene auspiciadores, podría generar suspicacias y comprensibles acusaciones de recortes a la libertad de expresión o empresa.

Si hay un boicot bien fundamentado de los propios colegios a este tipo de producciones nocivas para la juventud, que al no haber televidentes ni anunciantes tendrían que desaparecer, habremos alcanzado un grado de madurez como sociedad. Ya es hora que los televidentes seamos responsables de lo que se ve en nuestras casas, por nuestros hijos, y que como sociedad podamos ser escuchados y se atiendan nuestras sugerencias y quejas.

Los Nominados al Oscar 2014

Se inicia la cuenta regresiva para la entrega de los premios Oscar. Aquí están ya oficialmente los nominados, con un breve comentario del suscrito:

1. Mejor película:

*Gravity

*12 Years a Slave

*American Hustle

*Captain Phillips

*Nebraska

*The Wolf of Wall Street

*Dallas Buyers Club

*Her

*Philomena

Desde que aumentaron las nominadas a Mejor Película hay siempre sólo 9, aunque se señaló que el máximo es 10. Veremos en el futuro. Aquí, por ejemplo, pudo ir "Rush" como nominada, y hubiera animado la fiesta. "12 Years a Slave" y "American Hustle" parten como favoritas, si tomamos en cuenta sus recientes galardones en otras premiaciones, incluyendo los Globo de Oro. "Gravity" podría terciar. Mi favorita, el film sobre la esclavitud.

2. Mejor actor protagonista:

*Matthew McConaughey - Dallas Buyers Club

*Chiwetel Ejiofor - 12 Years a Slave

*Bruce Dern - Nebraska

*Leonardo DiCaprio - The Wolf of Wall Street

*Christian Bale - American Hustle

Obviaron a Robert Redford, quien tuvo un papel magnífico en "All is Lost" y a Tom Hanhs en "Capitán Phillips". Si bien Bale y Ejiofor están estupendos, y un Oscar para Dern sería el corolario a una larga y honrosa carrera, el Globo de Oro de McConaughey lo coloca con ventaja. Es bastante probable que gane, aunque mi favorito es DiCaprio. Ya se lo merece tras varias nominaciones e injustos olvidos, y además no sólo está notable en el film de Scorsese sino también en su otro estreno del año pasado, "El Gran Gatsby".

3. Mejor actriz protagonista:

*Cate Blanchett - Blue Jasmine

*Sandra Bullock - Gravity

*Judi Dench - Philomena

*Amy Adams - American Hustle

*Meryl Streep - August: Osage County

Dificilísima elección. Todas han ganado el Oscar excepto Amy Adams, aunque es una nominada permanente. Su Globo de Oro como Mejor Actriz de Comedia la pone junto a Cate Blanchett en la posibilidad de ser la ganadora. Sandra Bullock y Judi Dench también están brillantes, sobre todo la veterana actriz inglesa, a quien me gustaría ver ganar nuevamente, y Meryl..bueno, es Meryl, pues. Me hubiera gustado ver a Julie Delpy nominada aquí por su "Antes de Anochecer" el bello epílogo de una magnífica trilogía de más de 20 años. Le voy a Amy.

4. Mejor actor de reparto:

*Jared Leto - Dallas Buyers Club

*Michael Fassbender - 12 Years a Slave

*Jonah Hill - The Wolf of Wall Street

*Barkhad Abdi - Captain Phillips

*Bradley Cooper - American Hustle

A veces estos actores desconocidos para el gran público (Barkhad Abdi) dan la sorpresa. Ya pasó con Ben Kingsley en "Gandhi", Geoffrey Rush en "Shine", Adrien Brody en "El Pianista" y Christoph Waltz en "Malditos Bastardos". Todos a partir de ahí se convirtieron al star system y hoy son reconocidos mundialmente. Jared Leto parte como favorito por su Globo de Oro, y Fassbender es un actor que la Academia ha venido postergando ya varias veces pese a tener magníficas interpretaciones, como en esta cinta. Con todo mi favorito es Bradley Cooper. Ya se lo merece también, y en esta cinta está soberbio.

5. Mejor actriz de reparto:

*Lupita Nyong'o - 12 Years a Slave

*Jennifer Lawrence - American Hustle

*June Squibb - Nebraska

*Julia Roberts - August: Osage County

*Sally Hawkins - Blue Jasmine

Julia Roberts destaca aqui como una gran estrella junto a otras actrices no tan rankeadas. Sin embargo, Jennifer Lawrence, ganadora de la anterior edición del Oscar, y del Globo de oro por "American Hustle" parte con singular ventaja. Solo Lupita Nyong'o podría hacerle un poquito de sombra...pero no, ni así. Jennifer es imbatible este año en esta categoría.

6. Mejor director:

*Alfonso Cuarón - Gravity

*Steve McQueen - 12 Years a Slave

*David O. Russell - American Hustle

*Martin Scorsese - The Wolf of Wall Street

*Alexander Payne - Nebraska

Está entre Cuarón y McQueen, para cualquiera de los dos. Paul Greengrass fue injustamente relegado. Su "Capitán Phillips" es muy buena película. (Javier Alejandro Ramos)

El cine que me gusta

Por: Javier Alejandro Ramos

Mi colección de películas pasa de los 2850 títulos, algunos de ellos tan entrañables que han sido vistos decenas de veces, y otros apreciados sólo por curiosidad; muchos de ellos han sido éxitos de taquilla o de crítica en algún momento, mientras que también hay filmes casi desconocidos, no estrenados en circuitos comerciales o que tuvieron escasa difusión, pero no por ello dejan de ser interesantes.

Arte y propuesta, el cine nos invita a soñar con aventuras inimaginables, y nos presenta historias narradas u ocurridas a personajes que de pronto se convierten en clásicos miembros de la familia, viejos amigos a los que es justo y necesario revisitar de cuando en cuando.

También es evasión, escape de la realidad. Inmiscuirnos en los problemas de "los otros" y olvidarnos un poco de los nuestros. O emocionarnos con los sentimientos de amor, pasión, odio, venganza, crueldad o indiferencia de quienes en la pantalla cumplen el rol de hacernos saborear cada instante de sus vidas como si fuera un vino, que al decir de Fellini, "dura un instante pero nos deja una sensación de gloria".

Ver mucho cine y escribir de las películas es un hobby, un pasatiempo de toda mi existencia. Debatir, argumentar puntos de vista sobre determinadas cintas con otros cinéfilos, con los que se puede estar plenamente de acuerdo o tener irreconciliables interpretaciones, es un placer tan inexplicable como imperdible.

Dicen que las comparaciones son odiosas, pero en el caso del mundo del séptimo arte son sustanciales, inevitables. No se puede comentar de Sophia Loren, por ejemplo, sin traer a la memoria a Gina Lollobrigida o Claudia Cardinale, entre sus paisanas italianas, o a Ava Gardner y Elizabeth Taylor, para mencionar a dos de sus competidoras en el cine americano.

Es imposible analizar la saga del agente secreto británico James Bond, sin poner en la balanza si lo interpretó mejor Sean Connery o Pierce Brosnan, o si Roger Moore fue más creíble que el que encarna ahora Daniel Craig.

No se puede intentar un ranking de las mejores películas de la historia, o de las mejores interpretaciones (premiadas o no por el Oscar, el Globo de Oro, el BAFTA, o los festivales de Cannes, Venecia, San Sebastían o Berlin) sin haber visto -modestia aparte- los títulos que sobresalen en mi colección.

Porque sólo viendo cine, una y otra vez, podremos discernir desde nuestra óptica personal si es mejor actriz Bette Davis que Meryl Streep, o Deborah Kerr que Katharine Hepburn, entre las damas; como también discutir si el método de Laurence Olivier o Michael Caine es mejor que el aplicado por Marlon Brando y Paul Newman, o si los excesos de Jack Nicholson, Robin Williams, Jim Carrey y Robert De Niro tienen más carga interpretativa que los silencios imperturbables de Humphrey Bogart y Orson Welles, o el físico a raudales que despliegan Charlton Heston, Gregory Peck, John Wayne, Harrison Ford, Channing Tatum o Matt Damon.

A lo largo de los años,y conforme mi colección crecía, fui dándome cuenta que era imposible para un amante del cine circunscribirse a un género. A quien le gustan las películas, le gustan todas. En cada una de ellas hay algo, un mensaje por descrifrar. Es obvio que hay bodrios impasables, pero hasta para reseñar éstos hay que haberlos visto.

De niño me gustaban las de guerra y las del Oeste. ¿Qué muchacho no se sintió alguna vez parte de un batallón durante la II Guerra Mundial frente a los nazis o japoneses, o un heroíco cowboy enfrentado a pistoleros o pieles rojas?.

Andando el tiempo me fui dando cuenta que esos esquemas al estilo meramente norteamericano tenían sus bemoles, y cintas de otras latitudes (o independientes que más bien reflejaban el punto de vista de las minorías o los clásicos "enemigos") me abrieron los ojos a otras dimensiones de interpretación.

Con todo, en el caso del western, son para mí filmes perfectos "La Diligencia", "El Hombre que Mató a Liberty Valance", "Fuerte Apache", "Centauros del Desierto" (todas con John Wayne), y "El Sargento Negro" de John Ford, "La Pandilla Salvaje" de Sam Peckinpah con William Holden y Ernest Borgnine, "El Jinete Pálido" y "Los Imperdonables" de Clint Eastwood, "Hasta que Llegó su Hora" y "El Bueno, el Malo y el Feo" de Sergio Leone, "Dos Hombres y un Destino" con Paul Newman y Robert Redford,  "Rio Rojo" de Howard Hawks, "Johnny Guitar" de Nicholas Ray, "Shane, Raices Profundas" de George Stevens, "Danza con Lobos" de Kevin Costner, "Duelo al Sol" con Jennifer Jones, Gregory Peck y Joseph Cotten, "Los 7 Magníficos" con Yul Brynner y Steve McQueen, "El Rey del Tabaco" con Gary Cooper, "Hombres Violentos" con Glenn Ford, Barbara Stanwyck y Edward G. Robinson; y "Solo ante el Peligro" (A la Hora Señalada) de Fred Zinnemann, con Gary Cooper y Grace Kelly.

Mis mejores películas de guerra son "La Delgada Linea Roja" de Terrence Malick, "Senderos de Gloria", "Espartaco" y "La Chaqueta Metálica" de Stanley Kubrick, "Lawrence de Arabia" y "El Puente sobre el Rio Kwai" de David Lean, "Salvar al Soldado Ryan" y La Lista de Schindler" de Steven Speilberg, "La Cruz de Hierro" de Sam Peckinpah, "Los Doce del Patibulo" de Robert Aldrich, "Apocalypsis Now" de Francis Ford Coppola, "Pelotón" de Oliver Stone, "Corazón Valiente" de Mel Gibson, "Patton" con George C. Scott, "Los Gritos del Silencio" de Roland Joffé, ""Hotel Rwanda", "La Colina", "Sin Novedad en el Frente", "300", "Pecados de Guerra, "Gladiador", "Waterloo", "Un Puente Demasiado Lejos", "La Batalla de Midway", "Halls of Moctezuma", La Guerra y la Paz" y "Troya".

Mi colección no estaría completa sin algunos de los mejores musicales de todos los tiempos: "El Mago de Oz" con Judy Garland, "Mamma Mia" con Meryl Streep, "Moulin Rouge" con Nicole Kidman, "Mary Poppins" y "La Novicia Rebelde" con Julie Andrews, "West Side Story" con Natalie Wood, Richard Beymer y ese torbellino latino que fue Rita Moreno, "El Violinista en el Tejado" con Topol, "Cantando Bajo la Lluvia" con Gene Kelly, "Hello Dolly" con Barbara Streisand, "Cabaret" con Liza Minelli, "Evita" con Madonna y Antonio Banderas, "Nine" con Daniel Day Lewis, Marion Cotillard, Penelope Cruz y Sophia Loren, "Chicago" con Richard Gere, Renée Zellweger y Catherine Zeta-Jones, "Grease", "Saturday Night Fever", "De Lovely" con Kevin Kline, "El Fantasma de la Opera" con Gerard Butler, "Los Miserables" con Hugh Jackman y Anne Hathaway, "La Leyenda de la Ciudad sin Nombre" con Lee Marvin y Clint Eastwood, "Jesucristo Superstar" de Norman Jewison, y "Hairspray" con John Travolta, Michelle Pfeiffer y Christopher Walken, entre otras.

El género policial está bien representado, entre otras, por la saga de "El Padrino", "El Beso de la Muerte" con Victor Mature, "Traffic" con Michael Douglas y Benicio Del Toro, "Sin Lugar para los Débiles" con Tommy Lee Jones, Javier Bardem y Josh Brolin, "Tiempos Violentos" y "Reservoirs Dogs" de Quentin Tarantino, "El Fugitivo" con Harrison Ford, "Contacto en Francia" con Gene Hackman, "Al Calor de la Noche" con Sidney Poitier y Rod Steiger, "Harry el Sucio" y sus secuelas, con Clint Eastwood, "Busqueda Implacable" con Liam Neeson, ""Jovenes Salvajes" con Burt Lancaster", "Ciudad sin Piedad" con Kirk Douglas, "Codigo del Hampa" con Lee Marvin y Angie Dickinson, "Bullitt" con Steve McQueen, "Heat" con Robert De Niro y Al Pacino, "Miami Vice", "Tarde de Perros" con Al Pacino, "Fargo" con Frances McDormand y William H. Macy, "Los Intocables" con Kevin Costner y Sean Connery, "Mississippí en Llamas" con Gene Hackman, "Caracortada", "Atraco Perfecto", "Estado de Gracia", "El Negociador", "El Vengador Anónimo" con Charles Bronson e "Infiltrados" de Martin Scorsese, con Leonardo DiCaprio, Matt Damon y Jack Nicholson.

Para asustarse nada mejor que "El Exorcista" de William Friedkin, con Linda Blair, "La Profecia" de Richard Donner, con Gregory Peck, y sus secuelas, ""Dracula" sea con Bela Lugosi, Christopher Lee o Gary Oldman, "Frankenstein" con Boris Karloff o Robert De Niro, "El Ente", "Caso 39", "Poltergeist", "Entrevista con el Vampiro" con Brad Pitt, Tom Cruise y Antonio Banderas; "Cementerio de Mascotas", "El Hombre Lobo" con Lon Chaney o Anthony Hopkins, "El Bebe de Rosemary" de Roman Polansky, "Aullidos", "El Ojo, "El Aro", "Pesadilla en la Calle Elm", "El Rito", "Carrie" con Sissy Spacek, "El Conjuro", "Estigma", "La Profecia del No Nacido", "La Cosa", "Chucky, el Muñeco Diabólico" y sus secuelas, "Estados Alterados" con William Hurt, "Annabelle", "La Ouija", o "El Resplandor" con Jack Nicholson, entre otras.

Accion y Aventura no faltan: "Mision Imposible", todas con Tom Cruise, las peliculas de James Bond, "Thelma y Louise" con Susan Sarandon y Geena Davis, "Red", "Sin City" y la saga ded "Duro de Matar" con Bruce Willis,  las varias versiones de Robin Hood, "55 Dias en Pekin", "El Secreto de los Incas", y "Karthoum" con Charlton Heston, la saga de Indiana Jones con Harrison Ford, "Kill Bill" de Quentin Tarantino, "Motin a Bordo" en la version de Clark Gable, Marlon Brando, Mel Gibson o Russell Crowe, "Bonnie and Clyde" con Warren Beatty y Faye Dunaway, "La Fuga de Alcatraz" con Clint Eastwood, "Con Air" con Nicolas Cage, "El Vuelo del Fenix" con James Stewart, "Escape en Atenas" con Telly Savalas, Roger Moore y David Niven, "Moby Dick" con Gregory Peck, "Salt" con Angelina Jolie, "El Gran Escape" con Steve McQueen, "El Pirata Hidalgo" y "El Halcón y la Flecha" con Burt Lancaster, "Mogambo", "Los Cañones de San Sebastian", "El Zorro" de Alain Delon o Antonio Banderas, "El Tigre y el Dragón", "Blade Runner", "La Roca" y "La Caza al Octubre Rojo" con Sean Connery, "La Gran Estafa" con George Clooney y Brad Pitt, "Dick Tracy", "Los Siete Samurais" de Akira Kurosawa, "El Golpe" con Robert Redford y Paul Newman,y diversas cintas de Stallone, Schwarzenegger, Bruce Willis, Wesley Snipes, Chuck Norris, Steven Seagal, Jet Li, Jean Claude Van Damme, Jason Statham, Dolph Lundgren, Sam Worthington, Dwayne Johnson "La Roca", Vin Diesel, entre otras.

Para suspenso tengo a Hitchcock: "Los Pajaros", "Psicosis", "La Ventana Indiscreta", "Extraños en un Tren", "Rebecca", "La Sombra de una Duda", "Marinie la Ladrona", y "Vertigo". Y otras joyas como "Tiburón" de Steven Spielberg, "Maraton de la Muerte" con Dustin Hoffman y Laurence Olivier, "El Abogado del Diablo" con Keanu Reeves y Al Pacino, "El Tercer Hombre" con Joseph Cotten y Orson Welles, "Al Filo de la Sospecha" y "Atraccion Fatal" con Glenn Close, "Monster" con Charlize Theron, "Pánico" con William H. Macy, "Miseria" con James Caan y Kathy Bates, "Ojos Bien Cerrados" y El Beso del Asesino" de Stanley Kubrick, "Bajos Instintos" con Sharon Stone y Michael Douglas, "El Nombre de la Rosa" con Sean Connery, "El Perfume", "Memento" con Guy Pearce, "Los Tres Dias del Condor" con Robert Redford, "La Aldea", "Crimenes Mentales" con Ryan Phillippe, "La Piel que Habito" con Antonio Banderas, "Crimen en el Expreso de Oriente" con Albert Finney, Lauren Bacall, Sean Connery y Richard Widmark; "Muerte en el Nilo" con Peter Ustinov, Bette Davis, Jane Birkin y Maggie Smith; "Cabo del Miedo" en sus dos versiones, "El Extraño", "Seven" con Brad Pitt y Morgan Freeman, "Sospechosos Comunes" con Kevin Spacey y Gabriel Byrne, "El Estrangulador de Boston" con Tony Curtis y Henry Fonda, "Nunca Hables con Extraños", "Pasajeros", "Enterrado" con Ryan Reynolds, "Asesinos por Naturaleza" de Oliver Stone, con Woody Harrelson y Juliette Lewis; "El Misterio de la Libélula" con Kevin Costner, "Poseidos" con Denzel Washington, "El Silencio de los Inocentes" con Anthony Hopkins y Jodie Foster, "El Cartero Llama Dos Veces" con Jack Nicholson y Jessica Lange, "A la Caza del Octubre Rojo" con Sean Connery y Alec Baldwin, "Birth" con Nicole Kidman", "Laberinto de Mentiras" con Emily Watson y Tom Wilkinson, "Un Cruce del Destino" con Mark Ruffalo y Joaquin Phoenix, y el film coreano "Hipnosis Mortal" (Old Boy) entre otros.

Cine épico y religioso también hay: "Ben Hur", "El Cid" y "Los Diez Mandamientos" con Charlton Heston, "El Manto Sagrado" con Richard Burton y Jean Simmons, "Barrabas" con Anthony Quinn, "David y Betsabé" con Gregory Peck y Susan Hayward, "La Más Grande Historia Jamás Contada" con Max Von Sydow, "La Ultima Tentación de Cristo" de Martin Scorsese, "Rey de Reyes" con Jeffrey Hunter y Robert Ryan, "La Caida del Imperio Romano", "Gengis Khan", "Furia de Titanes", "Doctor Zhivago" con Omar Sharif y Julie Christie, "Salomon y la Reina de Saba, "Julio César" con Marlon Brando, "Cleopatra" con Elizabeth Taylor, "El Ultimo Emperador" de Bernardo Bertolucci, "Un Hombre para la Eternidad", "Salomé", "La Agonia y el Extasis", "La Pasión de Cristo", "Quo Vadis" con Robert Taylor y Deborah Kerr, "Los Vikingos" y "Ulysses" con Kirk Douglas, y "Moises" en las versiones de Burt Lancaster y Ben Kingsley, entre otras.

Las comedias nunca pasan de moda. Tengo clásicos como "El Apartamento" de Billy Wilder, "La Picara Puritana" con Cary Grant, "Historias de Philadelphia" con Katharine Hepburn, "El Padre de la Novia" con Spencer Tracy,  y "Sucedió una Noche" de Frank Capra, hasta ligeras como "Locademia de Policia" o "¿Dónde está el Piloto?". "El Graduado" con Dustin Hoffman y Anne Bancroft, "La Mascara" y "Todopoderoso" con Jim Carrey, "Miss Simpatia" con Sandra Bullock, "El Dictador" y "Borat" con Sacha Baron Cohen, "Quisiera ser Grande" con Tom Hanks, "Cita a Ciegas" con Bruce Willis y Kim Basinger, "Una Noche en el Museo" y "Loco por Mary" con Ben Stiller, "Cuando Harry encontró a Sally" con Meg Ryan y Billy Crystal, "El Diario de Bridget Jones" con Renée Zellweger y Hugh Grant, "Locos de Ira" y "Como si Fuera la primera Vez" con Adam Sandler, "La Comezón del Séptimo Año", "Con Faldas y a lo Loco" y "Cómo Casarse con un Millonario" con Marilyn Monroe, "La Fiesta Inolvidable" y "Teléfono Rojo, ¿Volamos a Moscú" con Peter Sellers, la española "Belle Epoque", la peruana "Pantaleón y las Visitadoras", la alemana "Reconstruyendo un Amor", la italiana "Los Girasoles de Rusia", "Charada, "La Guerra de los Roses", "Ed Wood", "El Honor de los Prizzi", "la Jaula de las Locas", "Tootsie" con Dustin Hoffman, "Piratas del Caribe", "Mr. Bean" y "Johnny English" con Rowan Atkinson, "La Boda de mi Mejor Amigo", "Buenos Dias Vietnam" y "Patch Adams" con Robin Williams, cintas mexicanas de Cantinflas y Pedro Infante, de Guillermo Francella, así como de Woody Allen ("Sombras y Niebla", "Annie Hall", "Manhattan", "Comedia Sexual de una Noche de Verano") son claros ejemplos de ellas.

El cine romántico no me es ajeno. Entre las muchas cintas de éste género que atesoro destacan "Los Puentes de Madison" con Clint Eastwood y Meryl Streep, "Pide al Tiempo que Vuelva" con Christopher Reeve y Jane Seymour, "Posdata: Te Amo" con HIlary Swank y Gerard Butler, "Melody" con música de los Bee Gees, "El Guardaespaldas" con Kevin Costner y Whirney Houston, "Titanic" con Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, "Ghost" con Demi Moore y Patrick Swayze, "Casablanca" con Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, "La Dama de las Camelias" con Greta Garbo, "Te Amaré por Siempre" con Eric Bana y Rachel McAdams, "La Princesa que Queria Vivir" con Gregory Peck y Audrey Hepburn, "La Rosa Purpura del Cairo" con Mia Farrow, "Realmente Amor" con Hugh Grant, Emma Thompson, Laura Linney y Liam Neeson, "Algo para Recordar" con Cary Grant y Deborah Kerr, "Esplendor en la Hierba" con Warren Beatty y Natalie Wood, "Nuestros Años Felices" con Barbra Streisand y Robert Redford, "El Cartero" con Massimo Troisi, "Pretty Woman" con Julia Roberts y Richard Gere, "500 Dias de Verano", "Un Paseo Inolvidable", "Shakesperare Apasionado" con Gwyneth Paltrow, "Enamorarse" con Robert De Niro y Meryl Streep, Reto al Destino", "Triste San Valentín", "Leyendas de Pasión", "Cartas a Julieta", "Sin Reservas", "My Fair Lady", "Notting Hill" con Julia Roberts y Hugh Grant, "Sabrina" en sus versiones con Audrey Hepburn, Humphrey Bogart y William Hoilden, o con Julia Ormond, Harrison Ford y Greg Kinnear; "Love Story" con Ryan O'Neal y Ali MacGraw, "El Paciente Inglés" con Ralph Fiennes y Kristin Scott Thomas, "Desayuno con Diamantes" con Audrey Hepburn, "El Puente de Waterloo", "Sintonía de Amor", "Tienes un E-Mail", "Nunca la Vi, Siempre la Amé", "Orgullo y Prejuicio", "El Hombre Quieto" con John Wayne y Maureen O'Hara, "Tristan e Isolda", "Sensatez y Sentimiento" con Kate Winslet y Emma Thompson, "La Vida de Adele", "Los Amantes del Círculo Polar" "La Orquidea Negra" con Anthony Quinn y Sophia Loren, "Un Amor para toda la Vida" con Shirley MacLaine y Christopher Plummer y la trilogia de "Antes de Amanecer" con Ethan Hawke y Julie Delpy, entre muchas más.

Un género ineludible es la Ciencia Ficcion. Steven Spielgerg y "Encuentros Cercanos del Tercer Tipo" y ET" ya son clásicos. Otras cintas memorables de este género son "El Señor de los Anillos", "Harry Potter" y sus secuelas, "Cocoon" de Ron Howard, "Alien, el Octavo Pasajero" y sus secuelas, "Transformers", "Sector 9" del sudafricano Neill Blomkamp, "El Secreto del Abismo" y "Avatar" de James Cameron", así como dos sagas imperdibles: "La Guerra de las Galaxias" y "El Planeta de los Simios". También las películas de "Star Trek", y "Jurasic Park", "Los Inmortales", "Dia de la Independencia", "La Mosca", "Viaje Fantástico", "12 Monos" con Bruce Willis y Brad Pitt, "Terminator" con Arnold Schwarzenegger, "El Origen", "Crepúsculo",  "El Dia que la Tierra se Detuvo", "Yo, Robot", "Super 8", "El Vengador Fantasma", "El Joven Manos de Tijera" de Tim Burton, "John Carter", "Oblivion", "Soy Leyenda", "La Guerra de los Mundos", "El Extraño Caso de Benjamin Button", "El Final de la Cuenta Atrás" con Kirk Douglas y Martin Sheen, "El Laberinto del Fauno", "Contacto", " La Momia", "Hombres de Negro","Starship Troopers", "El Destino de Jupioter""Titanes del Pacífico", "Volver al Futuro" con Michael J. Fox, "Gravedad" con Sandra Bulock, "Interstellar" con Matthew McConaughey, "El Código Da Vinci" con Tom Hanks,y clásicos como "2001 Odisea del Espacio" entre otros.

Para catástrofes tengo "Aeropuerto" con Burt Lancaster, Dean Martin, Hedlen Hayes y Jcqueline Bisset;, "Terremoto" con Charlton Heston, Ava Gardner, Lorne Greene y George Kennedy; "Infierno en la Torre" con Paul Newman, Steve McQueen, William Holden y Faye Dunaway; "La Aventura del Poseidón" con Gene Hackman, Ernest Borgnine, Stella Stevens, Shelley Winters, Red Buttons y Roddy McDowall; "El Enjambre" con Michael Caine, Katharine Ross, Henry Fonda y Richard Widmark, "Al Dia Siguiente" con Jason Robards, "Presagio" con Nicolas Cage, "El Dia Después de Mañana", "Meteoro" con Sean Connery, "Lo Imposible", "El Hindenburg" con George C. Scott y Anne Bancroft, "Armaggedon" con Bruce Willis, "Impacto profundo" con Robert Duvall, "2012" con John Cusack , "Volcán", "Inundación, "Ceguera" y "Tsunami", y si de superhéroes se trata: "Batman" en todas sus versiones, "Superman", "El Hombre Araña, "Thor", "Linterna Verde", "Daredevil", "Capitán América", "Iron Man", "Hulk", "X-Men", "Los Vengadores", y "Hellboy", entre otros.

Finalmente, el drama. la razón de ser del cine en mi opinión. Cintas para el lucimiento de sus protagonistas. Hay familiares, judiciales, románticos, de todo tipo....Me precio de tener una variada gama, entre las que mencionaré a "Eva al Desnudo" con Bette Davis y Anne Baxter, "Mesas Separadas" con Deborah Kerr, Rita Hayworth y Burt Lancaster, "Lo Que el Viento se Llevó", "Caballero sin Espada" con James Stewart, "¡Qué Verde era mi Valle!" con Walter Pidgeon, Maureen O' Hara, Donald Crisp y Roddy McDowall, "Sunset Boulevard" con Gloria Swanson y William Holden, "Los Mejores Años de Nuestra Vida" con Fredric March y Myrna Loy, "Vuelve Pequeña Sheba", "Un Lugar en el Sol", "La Gata bajo el Tejado de Cinc Caliente" con Elizabeth Taylor, "¡Qué Bello es Vivir!", "Tiempos Modernos" y "El Pibe" de Chaplin, "De Aqui a la Eternidad", "12 Hombres en Pugna" con Henry Fonda, "Dulce Pájaro de la Juventud", "Testigo en Peligro", "Crash", "La Duda", "Dogville", "La Sociedad de los Poetas Muertos" con Robin Williams, "El Fuego y la Palabra", "Despertares", "El Cisne Negro" con Natalie Portman, "Dias de Vino y Rosas", "El Proceso" con Anthony Perkins, "El Ultimo Tango en Paris", "El Ciudadano Kane" con Orson Welles y Joseph Cotten, "Rain Man" y "Kramer vs. Kramer" con Dustin Hoffman, "Un Tranvía Llamado Deseo" con Marlon Brando y Vivien Leigh, "Nido de Ratas", "Sangre y Arena", "Adivina quien Viene a Cenar", "Vencedores y Vencidos", "El Secreto de Vera Drake", "Expiación", "Testigo de Cargo" con Tyrone Power y Charles Laughton, "Las Sandalias del Pescador", "Gente como Uno" de Robert Redford, "La Naranja Mecánica" de Kubrick, "Quiero Vivir" con Susan Hayward, "El Halcón Maltés", "El Viejo y el Mar", "Tenemos que Hablar de Kevin", "Rebelde sin Causa" con James Dean, "La Jauria Humana", las italianas "Nos Habíamos Amado Tanto", "Ladrón de Bicicletas", "La Vida es Bella" y "La Strada" con Anthony Quinn, "Gandhi" con Ben Kingsley, "Al Maestro con Cariño" con Sidney Poitier, "El Gran Gatsby", "El Piano", "La Condesa Descalza", "La Casa de los Espíritus", "Matar un Ruiseñor" con Gregory Peck, "Pena de Muerte" con Susan Sarandon y Sean Penn, "La Hija de Ryan" con Robert Mitchum, "Closer", "Todo sobre mi Madre" de Pedro Almodovar, "Viñas de Ira" con Henry Fonda, "Midnight Cowboy" con Jon Voight, "Eterno Resplandor de una Mente sin Recuerdos", la francesa "El Ultimo Metro", la española "Mar Adentro", la brasilera "Estación Central", la hindú "Madre India", la alemana "La Vida de los Otros", las japonesas "Ran" y "Rashomon" de Akira Kurosawa, la china "Adios a mi Concubina", la mexicana "Como Agua para Chocolate", "Hamlet", "El Campeón", la italiana "Cinema Paradiso", "Rio Místico", "La Decisión de Sophie" con Meryl Streep, "Network" con Peter Finch, "Taxi Driver" con Robert De Niro, "La Reina Africana" con Humphrey Bogart y Katharine Hepburn, "Anastasia" con Ingrid Bergman y Yul Brynner, "Philadelphia" y "Forrest Gump" con Tom Hanks, "El Color Púrpura" con Whoopi Goldberg, "El Valor de una Promesa", "August Rush", "Dias sin Huella" con Ray Milland, "Las Sandalias del Pescador", "Por Quien Doblan las Campanas", "Gilda" con Rita Hayworth y Glenn Ford, "El Hombre Elefante", "Los Niños del Brasil" con Gregory Peck, "Picnic" con Kim Novak, la mexicana "Los Olvidados" de Buñuel, "12 Años de Esclavitud", "Nebraska", "Escrito sobre el Cielo", "Magnolias de Acero", "Niebla en el Alma", "Los 400 Golpes", "Un Grito en la Oscuridad" y "La Amante del Teniente Francés" con Meryl Streep, "Un paseo de 10 metros" con Helen mirren y un buen reparto de actores d ela India, la iraní "La Bicicleta Verde", la alemana ambientada en los campos de concentración "Los Falsificadores" y muchisimas más.

Todo está en el cine: aventura, romance, crímenes, violencia, pánico, entretenimiento, música, emociones. Para Hitchcock eran 400 butacas que llenar, para Howard Hawks un listado de mandamientos en el que destacaba "No aburrir", para Chaplin "Meter a la gente en apuros y hacerlos salir de ellos" y para Billy Wilder la diferencia entre excrementos de gallina y chocolate.

Vehículo de expresión o panacea, el cine no ha pasado de moda en más de un siglo. Siempre hay una película que nos hará recordar nuestra infancia o nos sacudirá con alguna emoción. El cine es la vida misma dividida en fotogramas.

Pachacámac y la Virgen del Rosario

Por: Javier Alejandro Ramos

La celebración en homenaje a la Virgen del Rosario, patrona de prácticamente todos los pueblos del Perú, tiene casi tanto o más arraigo que la del Cristo de Pachacamilla, el venerado Señor de los Milagros, cuya órbita de influencia es ya no sólo en la capital, sino que también tiene miles de seguidores en diversas provincias del Perú profundo.

El distrito de Pachacámac, un tradicional pueblo un poco al sur de Lima, se ha convertido poco a poco en centro turístico y gastronómico, punto obligado de referencia para degustar ricos potajes, asistir a expresiones de devota fe y costumbrismo, en las que no solo sus pobladores sino centenares de limeños y habitantes de muchos rincones del país, tienen oportunidad de respirar el puro aire provinciano, y compartir la calidez de sus moradores.

Las festividades organizadas este año por la Municipalidad de Pachacámac, liderada por el activo burgomaestre Hugo Ramos Lescano, no tienen parangón. Conciertos y duelos musicales entre conocidos artistas del medio, quema de fuegos artificiales, degustación de exquisitos platos típicos, como la huatia y la carapulcra con sopa seca, actos litúrgicos que incluyen peregrinaciones de la sagrada imagen de la Virgen del Rosario, y por si fuera poco, la tradicional "Pamplonada" al estilo de los encierros de San Fermín en España, que tan bien relatara el novelista norteamericano Ernest Hemingway en su inmortal obra "Fiesta".

Vestidos de blanco y con pañuelos rojos, los arriesgados visitantes a Pachacámac podrán participar de este espectáculo que se desarrollará por el jirón Comercio desde las 12 del mediodía el lunes 7. El alcalde Ramos explicó que es un acto festivo, cultural, religioso y tradicional que se remonta a muchos siglos en la historia, pero que respeta a las personas que no lo consideran así y prefieren abstenerse de ver este tipo de celebraciones.

La conmemoración de la Virgen María del Rosario es el 7 de Octubre. Fue instituida por el papa Pio V. En nuestra patria, ya en 1645, siendo aún colonia de España, se eligió en cabildo a un mayordomo de la Cofradía de la Virgen del Rosario, honor que recayó en el ciudadano de Pachacámac, Juan Paico. En 1949 se funda la Hermandad, que desde entonces ha colaborado siempre con el Municipio en la organización de un nutrido programa de eventos para celebrar esta importante fecha.

En esta oportunidad habrá fiesta con Tony Rosado y la Orquesta Corazón Serrano, participarán conocidos artistas en las diversas actividades, como la modelo Vania Bludau, el Duo de Oro, Guiller, la Orquesta Show Rumba Digital, Los Chicos de la Nueva y el Duo Retama de Ayacucho, entre otro.

Tras el encierro y la Pamplonada con vaquillas donadas por el empresario Walter Herrada, habrá el mismo lunes 7 de octubre corrida de toros a cargo de los matadores Fernando Roca Rey, Fernando Villavicencio, y el mexicano Luis Manuel Pérez "El Canelo", que se disputarán el Escapulario Virgen del Rosario. Los animales serán de las ganaderías San Pedro-Salamanca y Villa Graciela.

En suma, Pachacámac se viste de mantel largo para recibir a los miles de visitantes que en los próximos días participarán con devoción y alegría en las distintas actividades programadas por su Municipio para rendir homenaje a al Virgen del Rosario, como lo hacen en muchos otros rincones del país.

Así como en el Cono Sur, gracias al entusiasmo del alcalde de Pachacámac, Hugo Ramos Lescano, y el presidente de la Hermandad, Guillermo Morales Vargas, en el Cono Norte también hay celebraciones para la Virgen del Rosario, Patrona y Madrina de casi todos los pueblos peruanos, como la organizada por el Centro Representativo Chilia, de naturales de la provincia de Pataz, en La Libertad, que el domingo 6 realizan una multitudinaria actividad en el distrito de Comas.

Ser maestro en el Perú

Por: Javier Alejandro Ramos Rios

Hoy se celebra el Día del Maestro en nuestro país. Celebrar es una palabra que implica alegría, homenaje, reconocimiento. Pese a que hay muy poco que festejar, dada la situación por la que atraviesa la educación peruana, deseo dedicar unas líneas para saludar a mis familiares y amigos(as) que escogieron la noble tarea de servir de modelo a generaciones de niños y jóvenes desde las aulas, en especial a mi madre, María Cleofé Ríos.

 Ella fue, y sigue siendo, ejemplo de responsabilidad y dedicación. Recuerdo que cuando niño, cosía, hacía trabajos de manualidades, pintaba, apoyaba a mi abuelo en su pequeño negocio, y era soporte importante para la economía del hogar, ayudando a mi padre de mil y un maneras, como a mis hermanos y a mi, en las tareas escolares. Siempre enseñó, y aun lo hace, con ejemplo y rectitud.

Eran las 11 de la noche, y mientras nosotros ya dormíamos, ella seguía trabajando en las máquinas de coser y tejer, para que no nos faltaran cosas, y también para cristalizar su sueño. Ser Maestra. Y lo logró, ya encaminados en nuestros estudios superiores mis hermanos y yo, y ella casi en la cuarentena de su vida, empezó a estudiar Pedagogía y Educación, se graduó, dictó clases durante dos décadas en diversos centros de estudios, llegó a ser Directora de varios al pasar los años, y se jubiló, satisfecha de lo conseguido por su propio esfuerzo, y rodeada del cariño de sus incontables discípulas y colegas.

Grandes ejemplos de sabiduría, desprendimiento, impecable preparación incluso autodidacta muchas veces para compartir conocimientos, fueron mis profesores del Colegio "San Luis" Maristas de Barranco: Aniano Diez, José María Mimbela, Carlos García, los hermanos Cortez, Luis Vera, Tito Munive, Elio Rojas, César Serna y muchos más, así como maestros universitarios de la U. San Martín, con muchos de los cuales me une ahora una estrecha amistad y respeto como colegas.

Cuando hablo con maestros no dejo de admirar el orgullo que sienten por haber abrazado esa vocación. Reconocen no ser pagados adecuadamente, arcaicas currículas, problemas de metodología e infraestructura, politización extrema de su representación sindical, y una serie de vacíos y carencias que desanimarían a cualquiera que no tenga fortaleza o verdadero amor por sus semejantes.

Sin embargo, es conmovedor cómo se refieren a sus alumnos o ex alumnos, algunos personajes importantes con el tiempo, y sacan el pecho expresando que fueron quienes les enseñaron a construir adecuadamente una oración, o a desarrollar sus capacidades para los números comenzando por las más simples operaciones aritméticas.

Un maestro no es un ser frío y distante, que imparte una monocorde retahila de conceptos. No es un burócrata. Un educador es un guía que adentra a niños y jóvenes en las entrañas de la vida, que cual follaje se va abriendo para hacernos descubrir un mundo nuevo, para el que debemos prepararnos. El maestro de verdad conoce a sus alumnos, estudia sus habilidades y sus deficiencias, lo insta a ser mejor, lo apoya con devoción en el camino de su evolución.

Vaya, pues, mi sincero saludo a quienes optaron por esa digna y noble tarea de educar. Y con mi homenaje, mi eterna gratitud.

Libertad Arrinconada

Por: Javier Alejandro Ramos

¿Es sintomático que a casi 30 años de la fecha que dio origen al título del memorable libro de George Orwell "1984" se estén produciendo en el mundo revueltas que claman por la libertad de pensamiento y expresión, mientras hay poderes que tratan de acallarlas? El reciente caso de Edward Snowden parece graficar que si.

 El ex analista informático norteamericano que trabajó con la CIA (una especie de Jack Ryan, el personaje al que dieran vida Harrison Ford, Alec Baldwin y Ben Affleck en varias películas) es protagonista de una de las cacerías más sofisticadas de la historia de la humanidad, pues los Estados Unidos consideran que es poseedor de información altamente sensible que podría perjudicar los cimientos sobre los que se basa la "seguridad" de su imperio, que no son otra cosa que acceso a fuentes que revelan los planes para mantener espiado todo el planeta a través de los sistemas virtuales en boga hoy en día.

Ni más ni menos que la lucha entre el Gran Hermano del libro de Orwell, que todo lo observa y controla, y Emmanuel Goldstein, líder de una resistencia que se niega a ser sometida a lavados cerebrales y cánones autoritarios hasta para cómo pensar, y que como Snowden, tiene referentes en nuestra historia reciente en Julian Assange, autor de los Wikileaks, cuya vida también corre peligro por desmontar una serie de situaciones que pusieron en aprietos las altas cúpulas del poder en el mundo, y revelarlas, así como en Anonymous, una "secta" de expertos en informática que boicotea sistemas digitales, webs y portales gubernamentales en protesta por la implementación de mecanismos que buscan controlar el pensamiento y la libertad de expresión en las redes sociales, como la llamada Ley SOPA.

Este tipo de situaciones no hacen sino mantener vigente la obra-denuncia de Orwell. El individuo contra el sistema. Quien tiene el poder controla la verdad. La manipulación de ésta para controlar el Estado, y por ende los recursos financieros, militares y productivos de la sociedad, implementando de ser necesario el terror para que exista una dependencia de los gobernados hacia los gobernantes. Ni más ni menos que lo que ha pasado en la historia reciente de nuestra patria durante el fujimorismo, o yendo un poco más allá, sigue pasando en Venezuela, aún tras la muerte de Hugo Chávez.

Julian Assange, que se encuentra asilado en la embajada ecuatoriana de Londres, viene prestando asistencia a través de su organización WikiLeaks a Snowden a quien el gobierno de Obama quiere extraditar cueste lo que cueste.

Assange ha asegurado que se encuentra a salvo, que la ruta Hong  Kong - Rusia fue dificil, y que pese a las presiones nortemericanas, el analista dejará Moscú y viajará a Ecuador para asilarse, aunque también hay un ofrecimiento del presidente venezolano Nicolás Maduro en ese sentido, así como de Islandia. Assange, por su parte, es reclamado en Suecia para enfrentar un juicio por supuestos delitos sexuales, que él ha rechazado.

El pasado 9 de junio, Snowden reveló al diario británico El Guardian y al estadounidense Washington Post, que la NSA (Agencia Nacional de Seguridad de los Estados Unidos) y el FBI tienen en su poder millones de registros telefónicos amparados en la llamada Ley Patriota, aprobada tras los atentados del 11 de Septiembre del 2001.  Las investigaciones periodísticas efectuadas gracias a las revelaciones de Snowden concluyen que la NSA tiene un programa llamado PRISM, que permite acceder a los servidores de Google, Facebook, Microsft, Apple, y otras 5 grandes corporaciones para espiar contactos, con el pretexto de buscar sospechosos de terrorismo.

Según estimaciones de expertos en seguridad estadounidenses Snowden se ha llevado entre 200 y un millar de documentos secretos (entre ellos el mapa de campo de la red global de espionaje norteamericana), y su alianza con Assange significa, para el gobierno americano, no sólo un abierto desacato a las leyes, sino toda la intención de hacerlos públicos. Y no tienen intención de permitirlo, pues señalan que los efectos de su divulgación podrían ser devastadores.

Situaciones como ésta nos hacen preguntarnos si el llamado adalid de los derechos humanos en el mundo respetará los de este joven como ha "respetado" los de Asange y tantas otras personas incómodas al sistema.

¿El mundo se dirige a tener estados policíacos, controlistas al extremo, en el que se anulen los derechos ciudadanos en beneficio de un sistema que ha demostrado ser injusto muchas veces? ¿No es posible que los hombres y mujeres puedan protestar por algo que afecta la fibra más íntima de la humanidad, como es la libertad?

No es solo el caso de Anonymous, Snowden y Assange. Hay muchos otros movimientos en el planeta como Intelectuales, Inconformes, Occupy Wall Street, y personas de la talla de los cineastas Oliver Stone y Michael Moore, el filosofo mexicano Fernando Buen Abad, el activista Noam Chomsky, el poeta y músico Zach de la Rosa, y más, que denuncian lo mismo.

Un 20% de la población latinoamericana vive sin libertad de prensa o con medios intimidados, según un reciente informe del grupo independiente Freedom House. Los casos más saltantes son los de Cuba, Honduras, Venezuela, Ecuador, Paraguay y zonas importantes de los Estados Mexicanos. En Argentina hay también un declive. El continente no está en los niveles de Bielorrusia, Irán, Guinea Ecuatorial, Eritrea o Corea del Norte, pero es un llamado de alerta a tener en cuenta, incluso en nuestro país, donde hay tibios intentos de marcarle la agenda a la prensa libre.

POEMA FINALISTA EN CERTAMEN ¡GRACIAS!

Gracias a la web "La Cesta de las Palabras". Eligió este poema mio como finalista en un Concurso Especial de Poesía en mayo de este año, y será publicado junto a otros de autores de distintas partes de Latinoamérica en una Antología que espero pronto llegue a mis manos.

Lo mío no es la poesía, como quienes siguen mi blog saben. Me gusta, pero me he resistido a publicarlas. Me he concentrado en temas políticos, culturales, crítica cinematográfica, y en el plano literario, relatos y cuentos cortos, algunos de los cuales he presentado a certámenes. 

Por esta razón es satisfacorio para mi que un poema mio sea calificado para aparecer en una selección. Nuevamente gracias a "La Cesta de las Palabras" por la deferencia. (Javier Alejandro Ramos)

CANCIÓN PEQUEÑA DEL ADIÓS

Me rindo....sé muy feliz aunque me duela el alma
Lo acepto....No pudo ser, aunque un día sí.
Cariño.....te extraño tanto aunque no te importe.
Lo siento....quisiera tanto volver a ti.
No vernos...es un martirio que no soporto.
No hablarnos....me falta el aire sin oir tu voz
No amarnos...mi cuerpo sufre sin tu presencia
Te quiero....y nunca nadie lo hará igual.
El tiempo...sigue pasando sin detenerse.
La vida...avanza y tu me dejas, ya muy atrás.
Mañana...quien sabe si me recuerdes.
Espero...que nunca sientas igual que yo.
Si un día...en tu memoria aparezco yo.
No dudes...yo nunca te olvidaré.
Regresa....el fuego estará esperándote.
Y calla...no digas nada...y ven a mi.

La Candelaria es la casa del folklor

La casa del folklor peruano (y latinoamericano) es la Asociación Cultural "La Candelaria" ubicada en el tradicional distrito de Barranco, a la que asistí el jueves 25 en la noche, invitado por mi amigo y colega Adolfo Huirse, y apreciar a los participantes del IV Festival Internacional de Baile Folklórico "La Fiesta del Sol y la Luna", acompañados de buenos amigos y sus respectivos chilcanitos de pisco.

En mis años mozos frecuentaba de cuando en cuando "Brisas del Titicaca", en el centro de Lima. Uno de sus fundadores implementó hace una docena de años "La Candelaria", y Huirse lo acompaña desde hace siete como Jefe de Imagen, aparte de dirigir la buena revista "Vivir Bien".

Precisamente el jueves, mientras veiamos danzar a cultores del folklor peruano, chileno, boliviano,argentino,ecuatoriano, colombiano y venezolano, celebrabamos el cumpleaños de Dino Arenas, anfitrión de este reducto de la cultura popular peruana, expresada en la música de costa, sierra y selva, y al que visitan siempre extranjeros más enamorados de lo nuestro que nosotros mismos.

"La Candelaria" es un ambiente sobrio, elegante, pero a la vez cálido, que hermana, porque cuando estamos en él coexistimos el criollo, el mestizo, el aymara, el quechua, el afroperuano, el oriundo de la Amazonía, y el visitante foráneo.

Estando ahi, y disfrutando del excelente espectáculo, he pensado cuánto apoyo urge para alcanzar una adecuada difusión de nuestro arte, y que este logre el respeto que se merece dentro de nuestras propias fronteras, porque es sabido que es muy apreciado en el exterior.

Gracias, Adolfo,por unas horas de exquisita peruanidad. Amigos y amigas, visiten "La Candelaria" en la Avenida Bolognesi 292, Barranco. La pasarán de primera. (Javier Alejandro Ramos)